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浅谈美术教学中的鼓励教学方法篇一：浅谈美术教学中的鼓励教学方法
浅谈美术教学中的鼓励教学方法
我在平时的教学中，注意采用鼓励教学的方法，在教学过程中注
意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，
注重培养同学们的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动
中的协调统一，以取得最佳的教学效果。下面谈谈我在实施鼓励教
学方法过程中的几点体会。
一、鼓励审美个性，培养审美意识
鼓励审美个性，即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能
做出自己的审美判断。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一
千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不
同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。
因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评
价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的
视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象
力自然会得到自由的发展。如：在欣赏梵高的《向日葵》时，我仅
仅介绍了作品的时代背景和作者的情况，便让学生看画，自己感受
一下作品的气氛，并要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是
什么？怎么画？色彩、用笔有什么特色？哪个地方给你感触最深？
然后，鼓励每个同学都说出自己的看法：有的看到的是单纯而明快
的色彩；有的感受到的是强烈的色彩和扭曲的笔触形成的视觉冲击
力；有的领略到的是一种震撼人心的激情；有的则从作品中体会到
生命被压抑而发出的呐喊；有的则感到每朵花就像一团火焰，这是
爱的最强光。可见，鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美
意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。
二、鼓励自我体验，激发参与意识
鼓励自我体验，即是鼓励学生通过亲自动手，对材料的接触感悟
和多次的尝试，从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。
特别在美术工艺课里，我从来不要求学生依照范画样本制作，用什
么形式，先做什么？再做什么？怎样粘贴？不作统一规定，而是让
学生自己对材料进行反复触摸、把玩、琢磨、探索，要求学生从不
同角度进行试验，让学生自己去发现和理解：原来，工具材料有这
样的性能特性；步骤不但可以是这样的，还可以是那样的；不但可
以采用这种方法，还可以采用那种方法。在体现水彩画、中国画的
工具材料的性能特点时，更要注意鼓励学生亲自动手，从初次作画
的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能，从润笔、着色、用水、
点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦，从而激发学生的参与意
识。
三、鼓励艺术表现，激发艺术创造
现代美术教育家伊顿说：“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺
术教育，因为它涉及到人类的精神创造。”可见，创造性思维的培
养是艺术教育的一个重要目标。因此，我十分注意给学生提供一个
展现艺术才华的空间，以提高学生的艺术创造力。在教学中我从来
不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术不同于
某道数学题，只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从
不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条条框框太多会限制学生的创
作思路，使学生的作品显得千篇一律，缺乏个性与活力。所以，不
管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，
奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维创造性的结晶，
是学生心灵的反映。作业评讲时我注意多讲优点，多肯定学生具创
造性的一面，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然
会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，
这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此，教师不仅
是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与学生交流思
想、交流意见、交朋友、交心。让同学们的艺术表现热情培养起来，
并留一个空间，让学生的艺术个性表现出来。例如引导学生以“我
爱家乡风光美”为主题创作一幅风景装饰画，课前我先布置同学们
回到自己的村子里走一走，看看那一处景象你认为最能代表家乡的
美。上课时我先讲了一点风景装饰画的基础知识，然后让学生结合
自己的观察谈谈想法，结果由于每一个同学的生活环境、心理个性
等都不同，他们对美的感受也大不一样。有的认为热闹的市场能体
现家乡的繁荣景象美；有的说宁静的小街美；有的说幽静的村前小
园美；有的认为田野的春天，大片庄稼绿油油是生命的美，秋天硕
果累累是丰收的美„„。课堂活起来了，同学们的脑子动起来了，
我对同学们细微的观察、深刻的体会都一一给予充分的肯定，同时
鼓励同学们把自己的感受表现出来，并启发学生思考、尝试用怎样
的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来。结果，同学们的
作业没有雷同，内容与形式都非常丰富，且较充分的体现了家乡多
角度、多方位的美。
可见在美术教学中，注意鼓励教学方法的运用，不仅可以激发学
生学习兴趣，而且对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有
很大的促进作用。
浅谈美术教学中的鼓励教学方法篇二：浅谈美术教学中的鼓励教学方法
浅谈美术教学中的鼓励教学方法
采用鼓励的教学方法，在教学过程中注意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养学生的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。下面肤浅的谈谈我在实施鼓励教学方法过程中的几点体会。
一、 鼓励审美个性，培养审美意识
鼓励审美个性，即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的方法去感受艺术作品的美，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。可见，鼓励学生的审美个性，可以启发学生们对审美意境的理解，从而提高学生的审美意识。
二、 鼓励自我体验，激发参与意识
鼓励自我体验，即是鼓励学生通过亲自动手，对材料的接触感悟和多次的尝试，从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。特别在美术制作课里，我从来不要求学生依照范画样本制作，用什么形式，先做什么？再做什么？怎样粘贴？不作统一规定，而是让学生自己对材料进行反复触摸和琢磨，要求学生从不同角度进行创作，让学生自己去发现和理解：原来，工具材料有这样的性能特性；步骤不但可以是这样的，还可以是那样的；不但可以采用这种方法，还可以采用那种方法。在体现中国画的工具材料的性能特点时，更要注意鼓励学生亲自动手，从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能，从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦，从而激发学生的参与意识。另外，在图案创作方面，通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析，鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点，结果同学们所创作出来的图案造型比起教师出示的让学生欣赏参考制作的图案范画的效果还要好，图案作业造型要丰富、生动得多。
总之，在课堂教学中，采用鼓励的教学方法。课堂气氛活泼；学生平等，使师生相处融洽；学生能在活跃的氛围中轻松的接受知识；大胆的发挥自己的想象，快速的创作出优秀的作品；而学生创意的作品得到大家的好评。
浅谈美术教学中的鼓励教学方法篇三：浅谈美术教学中的鼓励教学方法
浅谈美术教学中的鼓励教学方法
作者：张丽珍
来源：《新课程·小学》2014年第07期
摘 要：教学中，要注意采用鼓励教学的方法，在教学过程中注意激发学生的学习热情，注重培养学生的绘画兴趣与意识，以达到最佳的课堂教学效果。
关键词：美术；教学；鼓励；激发
美术课堂教学方法有很多种，根据我15年来一直从事美术教学工作的经验和体会，我最喜欢的是用鼓励教学法来组织教学，并且能收到较好的效果。下面谈谈我的体会。
一、鼓励学生发散思维，培养学生的综合审美能力
“一千个读者眼里就有一千个哈姆雷特。”美术课堂也一样，同一幅绘画作品，每个学生对它的理解都不同。因此在课堂中，用语言鼓励学生欣赏作品，说出自己的感受十分重要。如，在欣赏齐白石的《蛙声十里出山泉》时，我只介绍了作品的背景和作者的情况，其余让学生欣赏作品，去感受作品的意境、用色、用笔及构图等。同时思考：画的内容是什么？色彩怎样用的？用笔有什么特点？哪个地方给你感触最深？然后，让所有学生说出自己的想法。学生的回答有很多种：有的看到的是明快的色彩；有的感受到的是山间清泉的生命特征；有的领略到的是一种热爱祖国山水的激情；有的则从作品中活泼可爱的蝌蚪中体会到生命的美好；有的则感到画家的寓意悠远。鼓励学生发散思维，可以启发学生对美术的理解，提高对美术审美的综合能力。
二、鼓励学生动手体验，培养学生整体合作能力
在美术手工课上，我鼓励学生通过自己动手操作，对工具和材料的形状、颜色进行触摸，了解特性，总结出制作方法。例如，在上《生活日用品的联想》时，我鼓励学生先观察日用品的形状、颜色，然后思考：适合做什么物品？学生通过观察想象能用“饭勺”添加做出“乌龟”，能用“药盒”做出“手机”。通过感受、思考、联想从而激发学生的思维能力和动手能力。同时，还要鼓励学生合作中多思考、多交流、多总结，快乐体验创作的过程。
三、鼓励学生大胆创作，激发独特的表现
在教学中，我表扬学生作品里独特的与众不同的东西，因为每个学生作品里都呈现出自己对绘画的认识与理解。所以，作业点评时我选择讲优点、讲特点、讲不同处，这样就会激发学生的大胆表现欲望。学生会更加积极大胆地表现自己的作品。例如，在引导学生以“我爱家乡老房子”为主题创作一幅风景画时，课前我就布置了让学生回到自己的家乡老房子走一走，看看景色。并思考：你认为最能代表家乡的美的景色是什么？然后让学生结合自己的观察思考谈谈创作想法。结果每一个学生对美的感受都不同。有的认为家乡的房子造型很美；有的认为宁
静的街道很美；有的认为古朴的草房子很美……我肯定了他们观察仔细、总结精练、评说准确，鼓励他们把感受画出来，并引导学生选取一定的角度绘画。结果，作品从不同方面和角度体现了家乡房子的不同美。
以上就是我对美术教学中“鼓励教学方法”的见解。
·编辑 韩 晓
浅谈美术教学中的鼓励教学方法篇四：浅谈美术教学中的鼓励教学方法
浅谈美术教学中的鼓励教学方法
所谓鼓励性评价，就是教育者着眼于发现学生的优点和长处，观察学生的细微变化，寻找闪光点，创造一个支持性的环境，不断增强学生成功的愿望，从而最大限度地调动学生的积极性。以往，教师常以一个统一的标准，用分数这把尺子简单划地评价所有学生。
我想要让学生喜欢上美术课，首先应该是学生自己就对美术非常感兴趣；其次，要求教师在平时的教学中，注意采用鼓励教学的方法，在教学过程中注意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养学生的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。下面我谈谈在美术课中实施鼓励教学方法过程中的几点体会。
一、 鼓励审美个性，激发学习热情。
鼓励审美个性，即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。尊重学生的审美个性，正视学生审美能力上的差异，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，让他们的审美个性在自由的环境中得到发展。如在欣赏雕塑《维纳斯》时，简单介绍作者和维纳斯的信息便引导学生欣赏，同时思考维纳斯美在哪里，哪个地方给你感触最深？同时，鼓励每个学生都说出自己的见解。有的同学说，维纳斯神态平和、高贵端庄，微卷的头发、平静的面容、浑圆的双肩、丰满的双乳以及柔韧的腰肢，无不体现成熟的女性美。有的同学说，她的脸上露出的是一丝淡得几乎让人感觉不到的微笑表现出她内在的神韵，还有落落大方的姿势和宁静而脱俗的神态，没有丝毫的造作。有的同学说，维纳斯之所以美，是因为她身材匀称，裸体和
含蓄，以及富有动感的S 型姿势。鼓励学生的审美个性，可以提高学生的审美意识，同时，也可以激发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性。因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的方法去感受艺术作品的美，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展，从而提高学生的审美意识。
二、 鼓励自我体验，激发参与意识
鼓励自我体验，即是鼓励学生通过亲自动手，对材料的接触感悟和多次的尝试，从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。特别在美术制作课里，我从来不要求学生依照范画样本制作，用什么形式，先做什么？再做什么？怎样粘贴？不作统一规定，而是让学生自己对材料进行反复触摸和琢磨，要求学生从不同角度进行创作，让学生自己去发现和理解：原来，工具材料有这样的性能特性；步骤不但可以是这样的，还可以是那样的；不但可以采用这种方法，还可以采用那种方法。在体现中国画的工具材料的性能特点时，更要注意鼓励学生亲自动手，从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能，从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦，从而激发学生的参与意识。另外，在图案创作方面，通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析，鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点，结果同学们所创作出来的图案造型比起教师出示的让学生欣赏参考制作的图案范画的效果还要好，图案作业造型要丰富、生动得多。
总之，在课堂教学中，采用鼓励的教学方法。课堂气氛活泼；学生平等，使师生相处融洽；学生能在活跃的氛围中轻松的接受知识；大胆的发挥自己的想象，快速的创作出优秀的作品；而学生创意的作品得到大家的好评。
实践证明，学生的成功源于学生的自信，学生自信心的形成往往源于教师的鼓励。在美术教学中，鼓励教学方法的运用会产生教师难以想像的动力，所以教师要多运用赞美和鼓励的言行。
浅谈美术教学中的鼓励教学方法篇五：浅谈美术教学中的鼓励教学方法
浅谈美术教学中的鼓励教学方法
与我一组的老师经常问我：“那些学生怎么那么喜欢上你的美术课呢？”“学习兴趣是那么的浓，是不是有什么绝招？”其实那里谈得上有什么绝招，首先那些学生必须自己对美术感兴趣。其次，要是说有什么方法的话，只不过我在平时的教学中，注意采用鼓励教学的方法，在教学过程中注意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养学生的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。下面肤浅的谈谈我在实施鼓励教学方法过程中的几点体会。
一、 鼓励审美个性，培养审美意识
鼓励审美个性，即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的方法去感受艺术作品的美，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。如：在欣赏徐悲鸿的《群马》时，我仅仅介绍了作品的作者情况，便让学生看画，自己感受一下作品的气氛，并要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么？怎么画？用笔有什么特色？哪个地方给你感触最深？然后，鼓励每个学生都说出自己的看法，作答时大家基本能各抒己见的说出自己的看法和想法。可见，鼓励学生的审美个性，可以启发学生们对审美意境的理解，从而提高学生的审美意识。
二、 鼓励自我体验，激发参与意识
鼓励自我体验，即是鼓励学生通过亲自动手，对材料的接触感悟和多次的尝试，从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。特别在美术制作课里，我从来不要求学生依照范画样本制作，用什么形式，先做什么？再做
什么？怎样粘贴？不作统一规定，而是让学生自己对材料进行反复触摸和琢磨，要求学生从不同角度进行创作，让学生自己去发现和理解：原来，工具材料有这样的性能特性；步骤不但可以是这样的，还可以是那样的；不但可以采用这种方法，还可以采用那种方法。在体现中国画的工具材料的性能特点时，更要注意鼓励学生亲自动手，从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能，从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦，从而激发学生的参与意识。另外，在图案创作方面，通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析，鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点，结果同学们所创作出来的图案造型比起教师出示的让学生欣赏参考制作的图案范画的效果还要好，图案作业造型要丰富、生动得多。
总之，在课堂教学中，采用鼓励的教学方法。课堂气氛活泼；学生平等，使师生相处融洽；学生能在活跃的氛围中轻松的接受知识；大胆的发挥自己的想象，快速的创作出优秀的作品；而学生创意的作品得到大家的好评。
浅谈美术教学中的鼓励教学方法篇六：浅谈美术教学中的鼓励教学方法沦文
浅谈美术教学中的鼓励教学法 班卡乡教育办公室：王国伟 电话：15906927349
为全面推进实施素质教育，学校课程设置要开齐、开足。基于当前农村小学教育中师资严重缺乏，表面上诸多学校开设美术课程，但大都是一些非专业教师授课，有的甚至将美术课堂挪作他用。这样不利于学生的全面发展。因为小学美术教育也是素质教育的重要组成部分，它与德、智、体诸方面相辅相成，缺一不可，也是其它学科无法替代的。所以，在小学阶段开展美术教学活动能打动学生、感染学生，开发学生智力、提高学生的审美辨别能力、形象思维和创造思维，从而实现学生素质的全面提高。所以，我们只有在平时的教学中，认真落实美术课堂，在教学过程中应多采用鼓励式的教学方法，注意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养同学们的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果，呈现出“教师教有所值，学生学有所获”达到学用结合。下面笔者就谈谈在美术教学中实施鼓励教学方法的几点体会。
一、 鼓励审美个性，培养学生审美意识
鼓励审美个性，即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且要能作出自己独特的审美判断。曾有美学家说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美韵味和不同的理解。因此在美术教学中，
教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展，最终将在学生的手中，妙笔生花。如：在画《太阳》时，我仅仅介绍了画太阳需要的各种材料（如：橡皮泥、水彩笔、铅笔、小刀等），便让学生看画，自己感受一下真实太阳的样子，同时要求学生看画、看实物的同时思考下面的问题：画的是什么？怎么画？色彩、用笔有什么特点？哪个地方给你感触最深？然后，鼓励每个同学都有自己的思维并进行绘画：有的画出的是单纯而明洁的色彩太阳；有的画出了太阳发出强烈的多彩光芒；有的则从作品中体会到太阳被压抑而发出的呐喊；有的则从作品中感到每个太阳就象一团熊熊火焰，直射眼帘。可见，鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。
二、 鼓励自我体验，激发参与意识
鼓励自我体验，即是鼓励学生通过亲自动手，对材料的接触感悟和多次的尝试，从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。特别在美术工艺课里，我从来不要求学生依照范画样本制作，所谓的“照猫画虎”用什么形式，先做什么？再做什么？怎样粘贴？不作统一规定，而是让学生自己对材料进行反复触摸、并要求学生从不同角度进行试验，让学生自己去发现和理解：原来，工具材料有这样的性能特性；步骤不但可以是这样的，还可以是那样的；不但可以采用这
种方法，还可以采用那种方法达到一种学无定法，做无章法教学效应。另外，我还特别注重利用农村得天独厚的自然环境多鼓励学生户外写生，多观察，多总结，每节写生课都让学生自己去观察、分析大自然事物的形态特征，在真实的事物面前观察比对着范画要形象生动得多，学生对形象的掌握也变得更快而准确。在图案创作方面，通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析，鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点，结果同学们所创作出来的图案造型比起教师出示图案范画的效果要好得多，从而练就了学生的发散性创造思维。
三、 鼓励艺术表现，激发艺术创造
现代美学大家伊顿曾说：“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育，因为它涉及到人类的精神创造。”可见，创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。因此，我十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间即“我搭台，你唱戏”，以提高学生的艺术创造力。在教学中我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术有别于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品显得千篇一律、一尘不变呆板乏味，缺乏个性与活力。所以，不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。
在平时的美术作业评讲时我注意多讲优点，多肯定学生具创造性的一面，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更主动、更自信地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此，教师不仅是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见、交朋友、交心谈心。使同学们的艺术表现热情得以培养，并留一个更大的空间，让学生的艺术个性表现出来。例如引导学生以“我爱家乡的风光”为主题创作一幅风景画，课前我先布置同学们回到自己的村子里走一走，看看哪一处景象你认为最能代表你家乡的美。在课堂上学生们结合自己的观察谈谈想法，结果由于每一个同学的生活环境、心理个性等都不同，他们对美的感受也大不一样。有的认为热闹的集市能体现家乡的繁荣景象美；有的说宁静的小溪美；有的说幽静的村前小园美；有的认为田野的春天大遍庄稼绿油油是生命的美，秋天硕果累累是丰收的美……。课堂活起来了，同学们的脑子动起来了，我对同学们细微的观察、深刻的体会都一一给予充分的肯定，同时鼓励同学们把自己的感受表现出来，并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来。结果，同学们的作业没有雷同，内容与形式都别具一格，充分的体现了家乡多角度、多方位的美。 总之，在美术教学中，要注意多鼓励少说教，这样，不仅可以激发学生学习兴趣，而且对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有很大的促进作用。
浅谈美术教学中的鼓励教学方法篇七：浅谈美术教学中的鼓励教学方法
浅 谈 美 术 教 学
的 鼓 励 教学 方 法 学校：西邑中心小学 姓名：李 永 晓
时间：2014年10月19日
中
浅谈美术教学中的鼓励教学方法
与我拍档的老师经常问我：“那些学生怎么那么喜欢上你的美术课呢？”“你一不骂，二不罚学生，而学生上课的纪律是那么的好，学习兴趣是那么的浓，是不是有什么绝招？”其实那里谈得上有什么绝招，要是说有什么方法的话，只不过我在平时的教学中，注意采用鼓励教学的方法，在教学过程中注意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养同学们的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。下面谈谈我在实施鼓励教学方法过程中的几点体会。
一、 鼓励审美个性，培养审美意识鼓励审美个性，即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。如：在欣赏梵高的《向日葵》时，我仅仅介绍了作品的时代背景和作者的情况，便让学生看画，自己感受一下作品的气氛，并要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么？怎么画？色彩、用笔有什么特色？哪个地方给你感触最深？然后，鼓励每个同学都说出自己的看法：有的看到的是单纯
而明快的色彩；有的感受到的是强烈的色彩和扭曲的笔触形成的视觉
冲击力；有的领略到的是一种震撼人心的激情；有的则从作品中体会
到生命被压抑而发出的纳喊；有的则感到每朵花就象一团火焰，这是
爱的最强光。可见，鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美意
境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。
二、 鼓励自我体验，激发参与意识鼓励自我体验，即是鼓励学生
通过亲自动手，对材料的接触感悟和多次的尝试，从而掌握工具材料
的性能及有关的美术技能技巧。特别在美术工艺课里，我从来不要求
学生依照范画样本制作，用什么形式，先做什么？再做什么？怎样粘
贴？不作统一规定，而是让学生自己对材料进行反复触摸、把玩、琢
磨、探索，要求学生从不同角度进行试验，让学生自己去发现和理解：原来，工具材料有这样的性能特性；步骤不但可以是这样的，还可以
是那样的；不但可以采用这种方法，还可以采用那种方法。在体现水
彩画、中国画的工具材料的性能特点时，更要注意鼓励学生亲自动手，从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能，从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦，从而激发学生的参
与意识。另外，我还鼓励学生多写生，多观察，多总结，每节写生课
都让学生自己去观察、分析大自然事物的形态特征，在真实的事物面
前观察表现比对着范画临画要形象生动得多，学生对形象的掌握也会
更快而且准确。在图案创作方面，通过录像、图片、标本、实物等让
学生自己观察、分析，鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点，结
果同学们所创作出来的图案造型比起教师仅出示图案范画让学生欣
赏参考制作出来的效果要好得多，图案作业造型要丰富、生动得多。
三、 鼓励艺术表现，激发艺术创造现代美术教育家伊顿说：“教
育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育，因为它涉及到人类的精
神创造。”可见，创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。因
此，我十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间，以提高学生的
艺术创造力。在教学中我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不
同的东西，因为美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的
美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条条框框
太多会限制学生的创作思路，使学生的作品显得千篇一律，缺乏个性
与活力。所以，不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维
创造性的结晶，是学生心灵的反映。作业评讲时我注意多讲优点，多
肯定学生具创造性的一面，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外
界交流，这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此，教
师不仅是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与学生交
流思想、交流意见、交朋友、交心。让同学们的艺术表现热情培养起
来，并留一个空间，让学生的艺术个性表现出来。例如引导学生以“我
爱家乡风光美”为主题创作一幅风景装饰画，课前我先布置同学们回
到自己的村子里走一走，看看那一处景象你认为最能代表家乡的美。上课时我先讲了一点风景装饰画的基础知识，然后让学生结合自己的
观察谈谈想法，结果由于每一个同学的生活环境、心理个性等都不同，
他们对美的感受也大不一样。有的认为热闹的市场能体现家乡的繁荣景象美；有的说宁静的小街美；有的说幽静的村前小园美；有的认为田野的春天大遍庄稼绿油油是生命的美，秋天硕果累累是丰收的美„„。课堂活起来了，同学们的脑子动起来了，我对同学们细微的观察、深刻的体会都一一给予充分的肯定，同时鼓励同学们把自己的感受表现出来，并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来。结果，同学们的作业没有雷同，内容与形式都非常丰富，且较充分的体现了家乡多角度、多方位的美。 可见在美术教学中，注意鼓励教学方法的运用，不仅可以激发学生学习兴趣，而且对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有很大的促进作用。
浅谈美术教学中的鼓励教学方法篇八：浅谈美术教学中的鼓励教学方法
浅谈鼓励教学在美术专业教学中的作用
我们学校有着尊重学生特长发展的模式，特别重视艺术生的培养！艺术是理性和感性的综合体，所以在平时的教学中难免要遇到一些这样那样的问题，尤其是初学者常常感觉进步比较慢，导致没有信心。这时我们该怎么做呢？这时我们要采用鼓励教学的方法，在教学过程中鼓励学生大胆去画，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作的优点之所在，注意从学生的内心出发一步步地激发学生的学习热情，注重培养学生的学习兴趣及参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。下面谈谈我在实施鼓励教学方法过程中的几点体会。
一、鼓励学习信心，激发表现力
在教学中，美术作品具有特殊性，主观性，多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，我们不能随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，否则条条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品显得千篇一律，缺乏个性与活力。在这里我还要强调的是，作为一名教师，在教学生时，重在学习方法，不妨做个比喻：拐棍式教学，就是说给学生一独立行走的拐杖，而不是老师背着学生走。否则离了老师还是不能行走。让学生根据你的方法大胆去画，不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。作业评价时我注意多讲优点，多肯定学生具创造性的一面，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此，教师不仅是 “ 传道、授业、解惑 ” ，而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见。让同学们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性表现出来。例如引导学生以一首歌 “ 谁不说俺家乡好 ” 为主题创作一幅风景装饰画，课前我先布置同学们留心观察自己的生活住所，城市环境周围，看看那一处景象你认为最能代表家乡的美。上课时我先讲了一点风景装饰画的基础知识，然后让学生结合自己的观察谈谈想法，结果由于每一个同学的生活环境、心理个性等都不同，他们对美的感受也大不一样。有的认为热闹的市场能体现家乡的繁荣景象美；有的说宁静的小街能体现家乡环境美；有的同学说楼层的林立能够体现都市的美；还有的认为田野的春天大遍庄稼绿油油是生命的美，秋天硕果累累是丰收的美 …… 。课堂活起来了，同学们的脑子动起来了，我对同学们细微的观察、深刻的体会都一一给予充分的肯定，同时鼓励同学们把自己的感受表现出来，并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来。结果，同学们的作业没有雷同，内容与形式都非常丰富，且较充分的体现了家乡多角度、多方位的美。
二、鼓励个性发展，培养审美意识
俗话说：“千人千思想，万人万模样！”美学家也曾经说过： “ 有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。 ” 那么对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是要充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。例如：在欣赏梵高的《向日葵》时，我仅仅介绍了作品的时代背景和作者的情况，便让学生看画，自己感受一下作品的气氛，并要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么？怎么画？色彩、用笔有什么特色？哪个地方给你感触最深？然后，鼓励每个同学都说出自己的看法：有的看到的是单纯而明快的色彩；有的感受到的是强烈的色彩和扭曲的笔触形成的视觉冲击力；有的领略到的是一种震撼人心的激情；有的则从作品中体会到生命被压抑而发出的呐喊；有的则感到每朵花就象一团火焰，这是爱的最强光。再如：在画画的技法方面，我深信的一点就是每个学生的性格特点不同，有句话叫做“画如其人”，更具体一点也就是说你的性格是粗犷的，那么你画的就可能是比较大气，有魄力及震撼力；要是你的性格比较细腻，那么你的作品表现的就可能比较精细，微妙，有很强的感染力。反过来我们再想一下，一个性格是胆汁质型的，你却让他表现细腻的东西，就象是让倒拔垂杨柳的鲁智深去拿起针线去刺绣。结果是达不到你想要的效果！在这里我要说，培养学生要做到“百花齐放，而不是培养出一朵花。”因材施教，鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而
更广地提高学生的审美意识。
三、鼓励动手实践，增强参与意识
鼓励自我体验，即是鼓励学生通过亲自动手，反复的尝试，从中去深刻的体会。 从中去掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。在体现水彩画、水粉画时，更要注意鼓励学生亲自动手，从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能，从调色，用笔的体验中去感受到成功的喜悦，从而激发学生的参与意识。另外，我还鼓励学生多写生，多观察，多总结，每节写生课都让学生自己去观察、分析自然事物的形态特征，在真实的事物面前观察表现比对着范画临画要形象生动得多，学生对形象的掌握也会更快而且准确。
总之，在美术教学中，教师注意鼓励教学方法的运用，不仅可以激发学生学习兴趣，而且对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有很大的促进作用。也只有这样才能有效地提高教学质量，达到教学目的！
浅谈美术教学中的鼓励教学方法篇九：浅谈美术教学中的鼓励教学方法
浅谈美术教学中的鼓励教学方法
作者：赵程光
来源：《读写算·教研版》2013年第23期
摘 要：教师的信任是对学生价值的一种肯定和对学生人格的尊重，而且表扬和奖励就可以调动学生积极、主动学习知识，启发学生创造思维。这些手段运用在小学美术教学中，不仅可以提高学生的积极性，还能提高课堂效率。
关键词：美术；教学；鼓励
中图分类号：G623.75 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2013）23-054-01
在小学美术教师在教学授课过程中会发现越是低年级的学生学习美术的积极性越高，争取成功的愿望和表现欲越强，一旦教师布置完作业并强调，谁先按老师的要求完成好作业，就可以将谁的作品贴在前面的展示板上，并由教师和同学们讲评。这时，我们会发现全班同学会争先恐后的抓紧时间绘制作品，不管水平高低第一个将作品贴在展示板上的学生最得意、最高兴。全班同学的作品都得到展示和好评，那他们的学习兴趣和积极性会更高；相反，有的教师在课上总是表扬班里面那几位画得好的学生，其他学生虽然有进步也得不到肯定，画得差的学生总是遭到批评，这样长期下去，使一些学生对美术课没有了兴趣，甚至干脆放弃了这门课程的学习。另一种情况是“学习困难学生”明明是经过自己的努力取得了成功，而他们却不能体验成功，反而将获得成功的原因归结于偶然的、外部的因素，否认自己的努力和能力，这时就需要教师适时运用鼓励性评价，激发学生学习兴趣，增强信心。
所谓的激励性评价，就是教师在课堂教学的过程中，着眼于发现学生的优点和长处，观察学生的细微变化，寻找闪光点，给学生以“绶带”，为学生营造一个支持性的环境，激励学生不断的大胆尝试，不断增强学生成功的愿望，从而最大限度地调动学生的积极性。小学美术教学的目的不是为了培养小画家，而是旨在培养学生的绘画兴趣、激发绘画欲望，全面提高学生的素质。那么，如何运用激励性的评价，激发学生的学习兴趣，增强信心，改变“后进学生”的失败心态呢？
一、对学生的信任能产生意想不到的激励
教师的信任是对学生价值的一种肯定，同时也是对学生人格的尊重。因此，教师在教学中对学生要报以积极的期望和要求，教师要相信“后进生”是有潜能的，他们的潜能是可以发展的。如果教师总是认为学生笨，教不会，带着这种消极的态度去从事教育，就会有意无意地把“这类学生好不了”的想法强加于学生，使整个教育一开始就失败了。
积极的期望必定要转化为对学生的积极要求，而积极要求又依赖于对学生实际的了解，同时教师的期望来源于正确的教育思想，教师要相信“学习困难学生”是有潜能的，他们的潜能是
可以发展的。教师对学生的期望值不要太高，也不要太低，只有通过学生努力可以达到的要求才是积极的，因为它既体现了教师对学生的现实希望，又易于被学生内化为自觉的要求，引导学生为之奋斗。过高的目标脱离“学习困难学生”实际的要求，是当前教育“学习困难学生”中存在的普遍问题，尽管教师的用心和愿望是好的，但实际效果却往往是事与愿违，因为过高的要求往往不易被学生接受，达不到这样的目标，反而增加了学生的挫折感，进一步丧失内部动机，压抑学生积极性的发展和才能的挖掘，而教师也会因为学生未达到预期的要求，转为“恨铁不成钢”进而发展为指责、埋怨学生，导致师生情感的破裂，整个教育就会进入教师厌教，学生厌学的状态中，因而教师要因材施教，制定适应学生发展的目标，有利于增加学生的自信心，从而使他们更快乐的上美术课。
二、对学生的成就给予表扬的激励
表扬就是一种调动学生积极、主动学习知识，启发学生创造思维的有力手段。运用得好，可以激发学生的求知欲，增强学生的自信心，能够给学生营造一个良好的积极学习的健康心态。教师的信任，能对学生起到导向和激励作用，而要达到这一点，则必须变为学生自身的要求，并化为具体的行动。教师要善于为学生创造种种成功的机会，诱导学生参与到教育教学活动中去，发现和发展自己，把期望和要求变成有形的事实。教师既可以在课内运用“低起点、小台阶、多活动、快反馈”的方法，通过增加学生动手绘制、动口回答问题为学生创造成功的机会，也可以在课外开展多种形式的有层次的适合“后进生”特点的活动，为他们发展兴趣爱好、发挥特长、取得成功提供机会。在争取成功过程中失败也是不可避免的，这也要求实施鼓励性评价，帮助学生看到成功之处，认清自己力量；找到失败的教训，要信任和鼓励学生满怀信心去争取成功。
学生的个性爱好各不相同，起点的接受能力也均有差异，巡回辅导必须照顾到整个班极一盘棋。要抓住重点问题向前推进，以达到教学目的，表扬好的，抓住差的，带动一般的。多数学生通过启发、引导、演示等过程能独立作画，少数差生则要帮他一把，给他修改几笔，在关键处提醒一下，使他能画下去，让学生尝到跳一下能摘到果子的喜悦，让学生从中体验成就感，从而自觉地积极地参与。
三、对学生进步都要给予奖励的激励
对于学生，他们把老师当成了最崇敬的人。因此，老师的一个眼神，一举手，一投足，一句评语，都会给他们最深刻的影响。因此，课堂上我毫不吝啬地把这些全部奖励给我的学生。教师对学生在原有基础上的每一点进步或对某些长处有发展的学生都要给予鼓励。“学习困难学生”由于长期的失败，自我贬低的倾向更为严重。我们常常可以发现，明明是经过自己努力取得了成功，而他们却不能体验成功的快乐，把获得成功的原因归结于偶然的、外部的因素，否认自己的努力和能力，这时就需要教师的鼓励，对他们的成功在全班同学面前提出表扬，使他们感到大家对自己的祝贺，也使他们体会到成功的快乐，这样，他们才能认识并注意到自己的能力，不断地进步，最终摆脱自卑感，成为一个乐观向上的人。
在美术教学中，表扬、鼓励的教学法的运用，不仅可以激发学生学习兴趣，而且对提高学生的学习积极性具有很大的促进作用。作为老师，要付诸一份耐心和爱心，让每个层次的学生都得到不同层次的表扬，让他们都尝到受表扬的那种满足与自豪，帮助他们扬起理想的生命风帆。
浅谈美术教学中的鼓励教学方法篇十：浅谈美术教学中的鼓励教学方法
浅谈美术教学中的鼓励教学方法
珠海市香洲区启明小学 张智
在平时的教学中，注意采用鼓励教学的方法，在教学过程中注意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养同学们的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。下面谈谈我在实施鼓励教学方法过程中的几点体会。
一、 鼓励审美个性，培养审美意识
鼓励审美个性，即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。如：在欣赏梵高的《向日葵》时，我仅仅介绍了作品的时代背景和作者的情况，便让学生看画，自己感受一下作品的气氛，并要求学生看画的同时思考下面的问题：画的是什么？怎么画？色彩、用笔有什么特色？哪个地方给你感触最深？然后，鼓励每个同学都说出自己的看法：有的看到的是单纯而明快的色彩；有的感受到的是强烈的色彩和扭曲的笔触形成的视觉冲击力；有的领略到的是一种震撼人心的激情；有的则从作品中体会到生命被压抑而发出的纳喊；有的则感到每朵花就象一团火焰，这是爱的最强光。可见，鼓励学生的审美个性，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。
二、 鼓励自我体验，激发参与意识
鼓励自我体验，即是鼓励学生通过亲自动手，对材料的接触感悟和多次的尝试，从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。特别在美术工艺课里，我从来不要求学生依照范画样本制作，用什么形式，先做什么？再做什么？怎样粘贴？不作统一规定，而是让学生自己对材料进行反复触摸、把玩、琢磨、探索，要求学生从不同角度进行试验，让学生自己去发现和理解：原来，工具材料有这样的性能特性；步骤不但可以是这样的，还可以是那样的；不但可以采用这种方法，还可以采用那种方法。在体现水彩画、中国画的工具材料的性能特点时，更要注意鼓励学生亲自动手，从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能，从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦，从而激发学生的参与意识。另外，我还鼓励学生多写生，多观察，多总结，每节写生课都
让学生自己去观察、分析大自然事物的形态特征，在真实的事物面前观察表现比对着范画临画要形象生动得多，学生对形象的掌握也会更快而且准确。在图案创作方面，通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析，鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点，结果同学们所创作出来的图案造型比起教师仅出示图案范画让学生欣赏参考制作出来的效果要好得多，图案作业造型要丰富、生动得多。
三、 鼓励艺术表现，激发艺术创造
现代美术教育家伊顿说：“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育，因为它涉及到人类的精神创造。”可见，创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。因此，我十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间，以提高学生的艺术创造力。在教学中我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品显得千篇一律，缺乏个性与活力。所以，不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。作业评讲时我注意多讲优点，多肯定学生具创造性的一面，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此，教师不仅是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见、交朋友、交心。让同学们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性表现出来。例如引导学生以“我爱家乡风光美”为主题创作一幅风景装饰画，课前我先布置同学们回到自己的村子里走一走，看看那一处景象你认为最能代表家乡的美。上课时我先讲了一点风景装饰画的基础知识，然后让学生结合自己的观察谈谈想法，结果由于每一个同学的生活环境、心理个性等都不同，他们对美的感受也大不一样。有的认为热闹的市场能体现家乡的繁荣景象美；有的说宁静的小街美；有的说幽静的村前小园美；有的认为田野的春天大遍庄稼绿油油是生命的美，秋天硕果累累是丰收的美„„。课堂活起来了，同学们的脑子动起来了，我对同学们细微的观察、深刻的体会都一一给予充分的肯定，同时鼓励同学们把自己的感受表现出来，并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来。结果，同学们的作业没有雷同，内容与形式都非常丰富，且较充分的体现了家乡多角度、多方位的美。
可见在美术教学中，注意鼓励教学方法的运用，不仅可以激发学生学习兴趣，而且对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有很大的促进作用。
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