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在艺术不断发展的今天，中国花鸟画也开始广取博收,充实自身,在绘画技法、工具材料等方面,取得了前所未有的突破,使现代工笔花鸟画散发着前所未有的生机与活力。以下是小编分享给大家的吴昌硕花鸟画图片，一起来看看吧!
吴昌硕花鸟画图片
【吴昌硕花鸟画图片：1】
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【吴昌硕花鸟画图片：4】
【吴昌硕花鸟画图片：5】
看了以上的吴昌硕花鸟画图片之后，下面就来了解一下关于花鸟画的知识吧!
花鸟画历史简介
宋代进一步确立了人物、山水、花鸟三大画科,其中花鸟画所涉及的题材最为广泛,包括花卉、禽鸟、畜兽、鱼虫、蔬果、器皿等六大类;从绘画内容上看,花鸟画也涉及宗教神话的题材内容,譬如:龙、凤、玄武、麒麟、貌琳等瑞兽在绘画表现形式上,宋代主要有两种,一种依然是着色画,另一种就是水墨画。
从绘画技艺风格上看,北宋主要以院体设色工笔一路为主,意笔水墨绘画虽也有一定的比重,但较之院体工笔画风,显得稍逊一筹，究其原委,主要是因为北宋以来依旧延续了五代黄荃设色工笔画风,徐熙的画风尚未得到当时统治阶级的心仪,黄荃和徐熙的画风,被时人称为“黄家富贵,徐熙野逸"，但到了南宋时期,态势发生逆转,徐熙一路画风逐渐升温,得到更多包括皇家贵族及士大夫阶层人士的青睐，虽然宋代末期各种社会矛盾日益凸显,式微之势难以避免,但在绘画艺术上,依旧保持着相当的活力,特别是文人画的逐渐兴起,给予了中国绘画艺术更加广阔的发展空间，两宋时期的绘画,无论是人物山水花鸟都有了一定的发展,但从总体上看,倾向于院体一格，此时山水画一科,承前代法度,多见水墨点虱之作,技艺娴熟,境界幽夏,堪喻酒之醇，人物、花鸟在绘画表现技艺上也日臻完善,观察细致,描绘精微,堪称绝妙，水墨画风在这一时期也承前贤墨韵,有所发展,如梁楷、扬无咎之水墨画作，两宋时期在工笔花鸟画方面的成就最为显著,渐成为花鸟画发展史上的高峰时期，水墨花鸟画也可谓异军突起,特别是以岁寒三友、松石为题材的水墨花鸟画,开文人花鸟墨戏绘画之先河。
两宋时期也出现了不少经典的水墨绘画名家及作品，譬如:山水画方面的荆浩、关全、董源、巨然、李成、范宽以及马远、夏圭等,他们的水墨绘画作品对后世产生深远的影响,直至今日，在花鸟画方面,随着花鸟画题材中松、石、梅、竹、兰等题材在文人画中的普及,出现了诸如文同、苏轼、扬无咎、郑思肖等以墨竹、墨兰、墨梅为题材的文人画家,他们崇尚笔墨的主观意趣和形式趣味,使士人画逐渐兴起，又如南宋僧人牧溪的意笔水墨花鸟画风,为后代水墨意笔花鸟画的进一步发展奠定了基础，从而也在一定意义上促成了水墨画的进一步发展"